“这是凤凰艺术博物馆的荣誉,以展示好莱坞服装,这是挑剔的竞争作用,即演员的衣服影响他或她变成的人物的思想术语,”詹姆斯·普兰格斯说:“博物馆的Sybil Harrington Director。“这比一系列服装的花样得多。这是一个点燃我们所爱的故事的火花的集合。“
展览提供了一生中终身的机会,可以看到令人惊讶的阵列来自过去100年来塑造了美洲文化的薄膜的一些最可识别的服装。
它包括电影历史中最着名的一些服装,如Dorothy的蓝色和白色平汉·奥兹(Adrian),印第安纳州琼斯的休闲皮夹克丢失的方舟(Deborah Nadoolman Landis),以及墨莲莫里德的臭名臭名臭名滚石的白色'地铁'连衣裙在七年痒(William Travilla)。
与哈利波特和半血王子(Jany Temime),角斗士(Janty Yates),Titanic(Deborah L. Scott),超人IV等时,对和平(John Bloomfield)和Dreamgirls(Sharen Davis)的追求,一些最具意想不到的好莱坞服装是游客的机会,看看只有在黑暗的黑白电影中被永生化的合奏在Samson和Delilah(Edith Head,1949年)的孔雀风格的衣服在全色,永远改变了观众对这些令人难忘的服装的看法。
“许多人会发现它令人惊讶的是,了解大多数服装设计师甚至没有在电影积分中列入20世纪44年代,”菲尼克斯艺术博物馆时装设计的策展人解释说。
“好莱坞服装真正审查,首次审查了服装设计师对一个故事发展的贡献,以及为自己的世界创造。”
除了展示很少见的服装之外,展会将设计师的创意进程从脚本中阐明到屏幕,以及设计师,导演和演员之间的协作对话,混合多媒体元素和集成技术,如视频面试,以便验证服装的方式性格和故事,导致有意义和令人难忘的电影体验。
展览将通过三项行为或主题的进展探讨服装讲故事的角色,所有这些都包括历史之旅,早就像沉默电影的时代开始,近期作为薄膜中使用的运动捕获西装世界作为头像。
它通过更详细的迷人糖果,如Vanessa Redgrave的缀饰象牙色,因为在Camelot(John Truscott)的Guinevere,到了javier Bardem的微妙,看似普通的衣服,在javier Bardem的转变为Anton,在任何国家(玛丽Zophres)。